从《鲤》到《梦蝶》，解谜类游戏要怎么做？
文 | 游戏陀螺 阿拉贡
这个时代有很多拒绝做端游、主机游戏、独立游戏的借口，钱少、活多、角度刁钻、需要创新需要不断试错，但也有许多游戏制作人坚持了下来，他们笃定创新游戏依然有很大的市场。
我们在腾讯游戏学院品鉴会上，就看到了无数这样的信仰者。志同道合的战友集聚，不问前路潜心游戏创作数载，捧一款心血之作向“创意”致敬。
李喆就是其中一个。
3年前，李喆与他的队友游戏团队研发的单机游戏《鲤》在所有主机和移动平台全球发行，成为首个获得苹果推荐的国产单机游戏。
3年后，队友游戏历时两年半研发的《不可思议之梦蝶》（以下简称“《梦蝶》”）未正式上线已经获得了良好的反馈。
值得关注的是这两款游戏都是解谜类游戏，解谜类游戏这个品类的市场究竟如何，在研发过程中团队遇到了哪些困难，解谜类游戏又应该如何去做？为此笔者采访到了队友游戏的主创李喆，请他分享在这3年里，他和团队对解谜类游戏的摸索。
做解谜类游戏可以养活团队吗
作为独立游戏团队，队友游戏由一个17人的团队组成，其中CEO李喆负责管控技术和进度，合伙人大圈负责创意和美术，另有3名关卡设计师，3名原画/2D动画师，2名建模师，1名3D动画师，4名程序员，1名QA以及1名行政。
李喆谈到：“《鲤》验证了我们做的这种创新游戏是有很大的市场，而且有很大成功率，也是能保证我们能有一个生存的空间，所以开始做《梦蝶》的时候，想都没想，就还是保持做原创的核心玩法，虽然还是单机的，但是我对它的市场还是比较有信心的，只要做到一定的竞争力的话，这个市场容量养活我们这样规模的团队是没问题的。”
但同时李喆也谈到：“独立游戏，我觉得这个市场很小，这个市场，其实只是用来验证你有能力做一个表达初级想法的好游戏，只是验证一下你的能力。这个市场并不能养活一个很大的团队，这个市场是一个小众的市场。”
在李喆看来，《鲤》在市场上有它的局限性，这也促成了从《鲤》到《梦蝶》的一个大的跨越：
“《鲤》这个游戏很小，游戏内容很少，即便是发行到全球很多游戏平台，你会发现它的竞争力还是有限。所以我们就决定要做一个游戏内容非常多的游戏，就做了《梦蝶》。”
《梦蝶》
在腾讯游戏学院的创新大赛和游戏品鉴会上，我们都看到了《梦蝶》的身影。制作人交流求索的态度很真挚，想必这也是游戏不断提升的重要因素。如今，《不可思议之梦蝶》PC版即将上架WeGame，还在制作中的手游版也已签约极光。
《梦蝶》是一款3D冒险解谜游戏，基于插剑爆剑解谜的核心玩法，解谜打Boss，游戏一共8个关卡，以梦境为主题，讲述了游戏主角梦蝶，在梦中寻找被尘封的记忆、挑战来自内心的恐惧，并最终战胜自我的故事。
拉箱子解谜
这款游戏除了包含推箱子、找开关等比较传统的解谜元素之外，还把解谜和战斗有机结合了起来。
主角可以凭空召唤出“光剑”和“光箭”进行战斗，而它们除了可以直接用来攻击敌人之外，还可以插在地上或者某些机关的表面，并在适当时机引爆。
光剑的爆炸会引发连锁反应，所有在其波及范围内的其他光剑也会被跟着引爆。
解谜类游戏该怎么做？
在《梦蝶》的摸索中，李喆总结了如下的步骤来设置解谜类游戏的关卡：
1、首先要确定世界观。
2、根据世界观来确定整体的游戏结构。
3、确定每个关卡会用到哪些元素，元素跟核心玩法结合相互配合来实现玩法创新，这样会给玩家增添新鲜感。
4、关卡不会一开始就把所有的谜题线性排列，在做完了以后根据玩家测试的难度调整顺序，根据一些新元素的难度推出新手教程。注意要让谜题的元素符合游戏的核心玩法，满足游戏故事的世界观。
5、保证关卡的难度是可控可调的。
解谜类游戏需要注意的共性
1、谜题的合理性在关卡设置中是至关重要的。“要让玩家觉得这是合理的，团队要玩大量优秀的游戏，把主观的判断转换成玩家统一的价值观。在实现了这些之后能够有所创新，让每个玩家惊喜。”当问到在这个过程中有没有什么秘诀，李喆很坦诚地告诉我们“多做”是唯一的秘诀，做一个就要用一个，在大量的关卡中进行挑选，加班是队友游戏的常态。
2、游戏的内容要足够丰富，《梦蝶》的游戏时长有大约15小时，拥有丰富的游戏内容。“玩游戏跟看电影不一样，它不会一个多小时就要结束，它要很长的时间，就是要足够多的内容，才能让玩家沉浸进来，感受到乐趣。因为玩游戏之前有一个学习的过程，熟练了以后还要有足够多的内容。”
3、不管是《鲤》还是《梦蝶》，队友游戏都坚持了一个原则——奇而美。
“要做不常见的东西，但又符合审美。”李喆这样解释。
在《梦蝶》这个游戏里，元素几乎是大家不常见的，在梦境中，整个世界观是架空的，场景实际上都是比较奇特的，每个场景的配色也都是非常有差异，八个场景有八种配色。问到李喆近期有没有觉得“奇而美”的游戏，他提到Playdead工作室出品《inside》，黑白的配色风格阴暗诡异，表达的世界观非常强烈。
Playdead作品《inside》截图：非常强烈的世界观
在笔者看来，李喆所提到的“奇”，一方面体现在游戏所讲的故事中，是否是一个奇特的故事，所要传达的情感，以及什么样的形式来呈现这故事。而美则是玩家所体验到的美感，这来源于对作品的用心打磨，体现在美术和音乐等各个方面。
独立游戏该如何突破
（1）没经验
李喆谈到：“难在大家没经验，有很多人，我现在认识很多人，很厉害的人，真的就是自己一个人在做，好几个这样的人，美术、音乐、程序、设计，都是自己一个人，肯定很难，不可能天生什么都很强，肯定是有长板有短板的。”
“程序厉害，美术可能就不行，美术厉害，程序就会差一点，包括团队，两三个人合伙也有这种问题，不可能面面俱到。成本很有限，不能让所有人都跟着一块去（感受）创业的困难。”
“所以，这就是难度，难度就代表你做的东西肯定不是那么完整，不是每个方面都是非常优秀的，肯定有一些地方会被吐槽，这个不好，那个不好。但是你得让你的长板足够长，得让它足够突出，能掩盖掉那个短板，才能有竞争力。实际上都是在竞争的，在公开竞争。”
（2）突破核心玩家圈层，做更多玩家能玩的游戏
队友游戏对《梦蝶》给予了很大的期望。在腾讯游戏学院举办的第二届“游戏品鉴会”上，他对评委老师和在座的独立游戏制作人团队袒露希望《梦蝶》能有更多的玩家可以玩到，甚至是那些没有游戏经验的人也能上手。这是一个很大的命题，独立游戏怎样走出核心玩家的圈层，通过降低游戏关卡的难度，去适应更多玩家是团队目前的应对方法。
“考虑到有很多玩家可能是人生第一次玩游戏，我们也希望让他们通过这样的游戏了解到电子游戏是好玩的，也有这么好的强游戏性的游戏存在。之前很多主机游戏，比如像《塞尔达》这种游戏都是在核心玩家之中比较受认可，但是因为购买条件的限制，很多玩家其实是没有接触到的，通过向《塞尔达》或者其他前辈优秀的作品学习，我们想做到一个比较适中的难度，以扩大玩家群体。”
对于团队以后的发展，李喆认为游戏内容还是最重要的，也要做体量越来越大的游戏。提升设计、制作、技术、美术等各方面的能力，人员配置需要越来越合理，还会有更好的人才加入团队。同时，当《梦蝶》年末正式上线后，从市场的反馈中，团队会得到更多的启发。